- Ich habe tatsächlich die Tipps von Cymatics' Production Book XNUMX ausprobiert
- Tipps21: Arbeiten Sie mit spezialisierten Musikern zusammen, um den Klang zu verbessern
- Tipps22: Experimentieren Sie mit einem Kontaktmikrofon, um interessante Geräusche aufzunehmen
- Tips24: Behandle das Studio akustisch für sauberere Ergebnisse
- Tipps27: Finden Sie einen Produzenten, der mit jemandem zusammenarbeitet, der sich besser auskennt als Sie
- Tips28: Studieren Sie Ihren Sprecher
- Tips29: Crowd-Feedback ist 100-mal besser als individuelles Feedback
- Tipps30: Achten Sie darauf, keine YouTube-Produzenten mit schlechten Angewohnheiten zu studieren
- Tipps31: Ziehen Sie den gesamten Song in Ihre DAW, um die Struktur des Songs herauszufinden
- Tips32: Lesen Sie DAW-, VST- und Softwarehandbücher
- Tipps33: Soziale Kompetenz ist für Studiosessions unerlässlich
- Tips34: Konzentrieren Sie sich darauf, ein gutes Preis-Leistungs-Verhältnis zu bieten, wenn Sie sich an andere in der Branche wenden
- Tips35: Scheuen Sie sich nicht, mit einem anderen Produzenten oder Künstler zusammenzuarbeiten
- Tips36: Mix aus Telefon- und Laptop-Lautsprechern
Ich habe tatsächlich die Tipps von Cymatics' Production Book XNUMX ausprobiert
Ich bin Yosi, der Administrator von Chillout with Beats.
Außerdem sind einige Tipps, die nicht zum Erstellen von Demos geeignet sind, nur Übersetzungen.
(Es tut mir leid, dass ich es nicht wirklich getan habe)
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Tipps21: Arbeiten Sie mit spezialisierten Musikern zusammen, um den Klang zu verbessern
Die Zusammenarbeit mit Session-Musikern kann Ihre Musik dramatisch verbessern.Dies kann schwierig zu finden sein, aber ich bin sicher, dass mindestens eine Person weiß, wer besser Klavier oder Gitarre spielt als Sie.
Oftmals arbeiten diese Leute nur zum Spaß mit dir zusammen und ermöglichen es dir, tiefere Texte zu erforschen, als du es selbst tun könntest.Deshalb verwenden wir für unsere Cymatics-Pakete immer Session-Musiker.Stellen Sie sich vor, Sie versuchen, selbst einen Trompetenloop zu erstellen.
Tipps22: Experimentieren Sie mit einem Kontaktmikrofon, um interessante Geräusche aufzunehmen
Kontaktmikrofone, auch Piezomikrofone genannt, sind die günstigste Möglichkeit, interessante Klänge aufzunehmen.
Anstatt wie ein normales Mikrofon Druckwellen in der Luft aufzunehmen, zeichnen Kontaktmikrofone im Grunde Vibrationen auf.
Diese Mikrofone sind bei Amazon für nur 5 US-Dollar erhältlich und eignen sich hervorragend für die Aufnahme von Gitarren, Percussion und mehr.
Tips24: Behandle das Studio akustisch für sauberere Ergebnisse
Die Tonbearbeitung in einem Heimstudio muss nicht kompliziert sein, ist aber sehr wichtig.
Der Schlüssel zur akustischen Verarbeitung besteht darin, Schallreflexionen von harten, flachen Oberflächen zu eliminieren.Sie können dies tun, indem Sie den Räumen Möbel wie Sofas und Bücherregale hinzufügen oder dicke Decken oder Teppiche an den Wänden anbringen.
Um zu verhindern, dass Lautsprecher und Aufnahmen von der Wand abprallen.
Tipps27: Finden Sie einen Produzenten, der mit jemandem zusammenarbeitet, der sich besser auskennt als Sie
Du bist der Durchschnitt der 5 Personen, die am häufigsten mit dir ausgehen.Daher kann es einen großen Unterschied in Ihrer Produktion machen, wenn Sie sich einfach mit besseren Leuten umgeben.
Tips28: Studieren Sie Ihren Sprecher
Hören Sie mindestens 2,000 Stunden lang Musik auf demselben Lautsprecher, der die Musik macht.
Lautsprecher zu verstehen ist wichtiger, als einfach nur einen High-End-Lautsprecher zu haben und nicht zu verstehen, wie man ihn benutzt.
Tips29: Crowd-Feedback ist 100-mal besser als individuelles Feedback
Es ist viel besser, deine Musik für viele zu spielen und ihre Reaktion zu sehen, als dir von einer Person sagen zu lassen, was in deinem Song falsch und was richtig ist.
Tipps30: Achten Sie darauf, keine YouTube-Produzenten mit schlechten Angewohnheiten zu studieren
Nur weil jemand 100,000 Follower hat, heißt das noch lange nicht, dass er gut produzieren kann.
Finden Sie Videos von qualifizierten Personen und versuchen Sie, Ihre Lieblingsmusik zu machen.
(Hinweis: Wahrscheinlich kein YouTuber)
Tipps31: Ziehen Sie den gesamten Song in Ihre DAW, um die Struktur des Songs herauszufinden
Es gibt viele großartige Formeln, wenn es darum geht, Songs richtig zu strukturieren.
Sie können tatsächlich die gesamte Spur auf die Timeline Ihrer DAW ziehen, um zu visualisieren, wie sie auf der Wellenform aussieht und Ihren eigenen Song komponiert.
Tips32: Lesen Sie DAW-, VST- und Softwarehandbücher
In den Handbüchern, die mit der Musiksoftware geliefert werden, verbirgt sich eine Menge Wissen.
Tatsächlich nehmen sich weniger als 10 Prozent der Produzenten tatsächlich die Zeit zum Lesen.
Wir empfehlen Ihnen, diese Handbücher sorgfältig zu lesen, um ein besseres Verständnis für die richtige Verwendung zu erlangen.
Tipps33: Soziale Kompetenz ist für Studiosessions unerlässlich
Egal wie gut der Produzent ist, Sie werden erstaunt sein, wie wichtig die Atmosphäre im Studio ist.
Wenn die Künstler deine Stimmung nicht mögen, wollen sie nicht mit dir arbeiten.
Tips34: Konzentrieren Sie sich darauf, ein gutes Preis-Leistungs-Verhältnis zu bieten, wenn Sie sich an andere in der Branche wenden
Es geht nicht darum, deine Songs / Ziele / Geschichten zu teilen, da sich die meisten dieser Leute nur um ihre Marke kümmern.
Wenn Sie sich auf sie konzentrieren, können Sie in Zukunft bessere Beziehungen aufbauen.
Tips35: Scheuen Sie sich nicht, mit einem anderen Produzenten oder Künstler zusammenzuarbeiten
Musikprojekte können eine riesige Aufgabe sein, also kann es dir helfen, deine Arbeit aufzuteilen und einen 50/50-profitablen Partner zu finden, nicht nur zu 100 %, sondern sogar noch mehr.
50 % der großen Torten sind besser als 100 % der kleinen Torten.
Tips36: Mix aus Telefon- und Laptop-Lautsprechern
Heutzutage wird der Musikkonsum von Telefonen und Laptops dominiert, daher ist es wichtig, dass die Musik zuerst richtig klingt.
Diese solide Testmethode ist viel wichtiger als "Autotest".
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